Après les périodes Renaissance puis baroque, les ensembles instrumentaux se sont peu à peu étoffés et élargis pour parvenir à une formation jugée idéale par les compositeurs et les musiciens : la formation symphonique était née. Ainsi, dès le début du XIXᵉ siècle, a-t-on pu découvrir des œuvres magistrales dévoilant une richesse et une puissance sonores jusque-là méconnues.

Beethoven, dont nous célébrons cette année le deux-centième anniversaire de la mort, est sans doute un précurseur dans l’exploitation de cette toute nouvelle formation. Le deuxième mouvement de sa Septième Symphonie reste à jamais l’un des chefs-d’œuvre incontournables de la musique symphonique.

Brahms, un demi-siècle plus tard, excelle dans l’utilisation de cette formation, qu’il a su porter à son apogée avec pas moins de quatre symphonies. Le premier mouvement de sa Quatrième Symphonie en est sans doute un exemple sublime.

Enfin, Ravel, orchestrateur de génie, sait nous faire entendre, dans leurs moindres détails, la richesse de chaque instrument, mettre en avant chaque timbre, chaque rythme et chaque sonorité, afin de magnifier cette merveilleuse formation à travers ses Contes de ma mère l’Oye.

Salle Antoine Duhamel